Murano håndblåste lysekroner med glass

Hva er Murano Glass?

 

 Murano Glass er en type glass kjent for sin eksepsjonelle kvalitet, håndverk og rik historie. Den tar navnet fra den lille øya Murano i den venetianske lagunen, nær Venezia, Italia. Murano -glass har blitt produsert på denne øya i århundrer, og opprinnelsen kan spores tilbake til 1200 -tallet.

 

Det som skiller italiensk Murano -glassbelysning er ferdigheten og kunstnerskapet til glassprodusentene som lager den. Disse håndverkerne, kjent som Maestri Vetrai, har slynget håndverket sitt gjennom generasjoner av familietradisjoner og har mestret teknikkene som gjør Murano -glass så unikt.

 

Teknikkene som brukes til å lage anheng i Murano -glassbelysning er forskjellige og krever et høyt nivå av presisjon og kompetanse. Noen av de vanligste teknikkene inkluderer:

 

1. Murrine: Denne teknikken innebærer lagdeling og smelter sammen tynne glassstenger i forskjellige farger, og skaper intrikate mønstre som er synlige når glasset er kuttet eller formet.

 

2. Filigran: Delikate glasstråder, kjent som Filigrana, er vri og sammenvevd for å danne intrikate design. Det resulterende glassarbeidet har et blonderlignende utseende.

 

3. Sommerso: Denne teknikken innebærer å omslutte ett lag med farget glass i et annet, skape en lagdelt effekt og legge dybde til det endelige stykket.

 

4. Latticino: Tynne glassrør i forskjellige farger er kombinert og vridd sammen, noe som resulterer i et stripete eller vridd mønster.

 

5. Avventurina: Denne teknikken inkluderer bruk av kobber- eller gullpartikler i det smeltede glasset, og skaper en glitrende, metallisk effekt.

 

Italiensk Murano -glass er kjent for sine livlige farger, intrikate mønstre og eksepsjonell klarhet. Maestri Vetrai har perfeksjonert kunsten å manipulere smeltet glass, slik at de kan skape et bredt spekter av former og former, inkludert vaser, skulpturer, lysekroner og smykker.

 

Glassproduksjonstradisjonen i Murano handler ikke bare om håndverk; Det er også dypt forankret i innovasjon og eksperimentering. Gjennom historien har Murano -glassprodusenter presset grensene for glasskunst, utviklet nye teknikker og stadig foredlet ferdighetene sine.

 

I dag feires Urano Hand Blown Glass Det har blitt synonymt med luksus, eleganse og enestående håndverk. Å eie et stykke Murano -glass er ikke bare å eie et utsøkt kunstverk, men å eie et stykke historie og tradisjon som har blitt gitt ned gjennom generasjoner av dyktige håndverkere.

 

 

 

Glassblåsing: En prosess med 'lykkelige ulykker'

 

Glassblåsing har vært en prosess med 'lykkelige ulykker' fra det som det ryktes å bli oppdaget av skipsvrakede fønikiske seilere rundt 23-79 e.Kr. langs Middelhavskysten som strekker seg over dagens Syria. Sjømennene startet branner på stranden som oversteg 1800 ° C - varmt nok til å smelte sammen sandkornene i silikaglass.

 

Den kunnskapen tok veien til Europa og håndverket av glassblåsing ble formalisert i det 1. århundre f.Kr. i Köln, Tyskland, og noen vil si at håndverket ble perfeksjonert av venetianerne i løpet av renessanseperioden. Siden den gang har den delikate kunsten med glassblåsing kommet inn og ut av moten gjennom århundrene.

 

Moderne glassblåsing

 

Tradecraft gjør comeback på en stor måte med et økende antall unge som studerer for å være slaktere, trearbeidere og bakere: gamle verdenshåndverk som ble faset ut av maskiner nå kommer tilbake i stil med fokus på "liten batch" og "håndlagde" gjenstander.

 

Glassartister, som Seattle-baserte Dale Chihuly, fikk beryktethet på slutten av 80- og 90-tallet og skapte en fornyet interesse og renessanse av slags for glassblåsing. Hvis du kjører et raskt søk på nettet i dag, vil du sannsynligvis finne dusinvis av glassblåsende klasser og kurs som tilbys i lokale studioer hvis du bor i et hovedstadsområde.

 

Besøk et glassblåsende studio: Hva du kan forvente

 

Hvis du vurderer å lære håndverket av glassblåsing, hva kan du forvente av ditt første besøk i et studio? Forvent at glassblåsingstudioet skal være varmt . Eksepsjonelt varmt. Ovnen du skal jobbe med overstiger 1.320 ° C.

 

Tips for førstegangsbesøk i et glassstudio:

 

• Ikke stå foran ovnen lenger enn nødvendig. Varmen er intens og langvarig eksponering, spesielt uten toleranse, kan gjøre deg liggende.

 

• Hydrat før klassen og ta med en stor vannflaske slik at du kan holde deg hydrert gjennom en lang, varm leksjon.

 

• Du vil jobbe med smeltet glass , så det er veldig viktig å holde huden dekket. Gitt de ekstreme temperaturene, velg lettere stoffer som en langermet bomullsskjorte. Unngå syntetiske stoffer som er utsatt for smelting i høy varme.

 

• Tilsvarende er det viktig å bruke lukkede, holdbare, glidebestandige sko. Andre klassekamerater kan utilsiktet søle grafittpulver, og du vil ikke gli mens du holder "kjølig" glass - kjølig glass er fremdeles 482 ° C!

 

• Hvis du har langt hår, hold det bundet tilbake og gjemt bort.

 

• Det er viktig å bruke beskyttende øyeutstyr, men solbriller vil også være nyttig for din tid brukt foran ovnen.

 

Glassblåsende utstyr og terminologi

 

Som mange andre håndverk, kommer glassblåsing med et spesifikt verktøysett og terminologi som du må lære for å bli en mester.

 

• Gaffer: Lead Glassblower. Selv om glassblåsing kan gjøres individuelt, er det en så utfordrende prosess at det ofte gjøres med en assistent eller til og med et team med assistenter.

 

• Glory Hole: Det tilfeldige uttrykket som ble brukt til å referere til ovnen.

 

• Blowpipe: Et jern- eller stålrør som måler omtrent 1,2 meter i lengde, pleide å blåse luft fra gaffers munn inn i glassballen for å begynne å skape en boble.

 

• Å samle jern: En jernstang som brukes til å samle smeltet glass etter at den er brakt ut av ovnen.

 

• Marver: En stor flat overflate som brukes til å rulle og forme glasset.

 

• Blokk: Et fuktet treformingsverktøy, som et bladet verktøy kalt en knekt .

 

• Padle: Et verktøy som brukes til å glatte ut glasset og noen ganger for å beskytte gafferen fra det ekstreme varmen fra glanshullet.

 

• Pinsett: Et annet nyttig verktøy for å ta tak og manipulere varmt glass.

 

• Parison: betegnelse for delvis blåst glass.

 

• PUNDTY: En mindre metallstang brukes ofte til å tilsette glassbiter i parisonen (som forskjellige fargestoffer).

 

• Tråder og innpakninger: Begrepene som brukes til å beskrive den strukkede parisonen som brukes til å lage dekorative mønstre på glassobjektet som opprettes.

 

• Pontil: En annen metallstang og verktøy som er festet til bunnen av det blåste glasset for å holde den mens munnenden er formet. Merket som pontilen forlater i parisonen er vanligvis polert av senere.

 

• Yokes: Metall står inne i glanshullet der det delvis blåste glasset hviler til det er varmt nok til å fortsette prosessen.

 

• Annealer eller Lehr: En spesifikk ovn som kontrollerer kjølingshastigheten for å forhindre at det ferdige stykket sprekker.

 

• Pyrometer: Måler temperaturen under annealingsprosessen for å sikre at glasset bringes under mykgjøringspunktet.

 

• Cold Shop: Term som brukes til å beskrive et studio bortsett fra glassblåsingsstudioet (uten ovner) der det er malt, polert, inngravert eller emaljert.

 

Glassblåsing: Trinn-for-trinn

 

Om sanden

Glass er et solid, og likevel er det gjennomsiktig. Dette skyldes den unike molekylære strukturen i glass som gjør den mer lik en væske enn et fast stoff. Det er denne unike molekylære strukturen som gjør at glass kan blåses i former som bobler, men likevel støpt som leire.

 

Det meste av glasset du vil møte er et oksidglass, og basen er silika (silisiumdioksid) eller sand. Dette er ikke Syria i 23 e.Kr., så sanden som brukes er ikke lenger sanden du henter ved bøtten på stranden. Snarere er det en sand som har blitt renset av urenheter eller forurensninger, for å øke kontrollen som gafferen har over glassblåsingsprosessen.

 

Sanden blandes med flukser, som senker smeltepunktet på sanden og øker strømningshastigheten på glassblandingen. Flukser inkluderer aluminiumoksyd, sinkoksid, bariumoksid og litium. Når glasset er blandet i partier, er du klar til å begynne.

 

Lading av partiene

Gafferen, eller assistentene, vil plassere en batch inne i en gryte inne i glanshullet. I en prosess som kalles lading, smelter disse partiene ved 1100 ° C. Gafferen vil strekke seg etter hans blowpipe og dyppe den i en av de ladede partiene. Gafferen snurrer stadig blåserøret på en kontrollert måte og glasset er sikret til slutt. Den motsatte enden av blowpipe, der gafferen vil blåse, avkjøles i en tønne vann.

 

Blåser glass

Når blåserøret har blitt tilstrekkelig avkjølt, vil gafferen blåse gjennom røret og lage en boble i glasset som er festet i motsatt ende. Hver gang han ikke blåser, blir enden av røret avdekket slik at den varme luften forblir fanget i glasset og opprettholder formen.

 

Det er viktig å ikke inhalere når leppene dine er på blowpipe under prosessen med glassblåsing. Luften inni blir oppvarmet i flere hundre grader, og mens lengden på røret kan tillate den å avkjøle seg til en mer tålelig temperatur før den når leppene, er det bedre å være forsiktig.

 

Når du observerer gafferen i en glassblåsende klasse, må du følge nøye med hvor han plasserer hendene hans er på blowpipe. Glassblåsing handler om kontroll og riktig håndplassering på Blowpipe er nøkkelen til å opprettholde balanse og kontroll over stykket ditt.

 

Flere lag med glass tilsettes noen ganger med samlingsjernet, eller ved å dyppe glasset som er festet til blowpipen tilbake i batch. Gaffers vil ofte ta flere turer til gloryhullet for å tilsette glass og opprettholde varmen mens de jobber.

 

Fargelegging og forming av smeltet glass

For å legge til farge blir parisonen stadig spunnet av gafferen mens han eller en assistent legger til glassbiter med punty for å legge til farge. Gafferen vil bruke en Marver, Block, Bladed Jack eller Padles for å rulle og forme glasset til ønsket form. Pinsett brukes til mer detaljert arbeid og for å manipulere mindre glassstykker. Glasstråder og innpakninger legges fra partiene for å lage mønstre hvis ønskelig.

 

Overføring av parisonen til Punty

En av hovedårsakene til at glassblåsing ofte gjøres av et team av mennesker, er på grunn av overføringen til Punty. Parisonen vil bli overført til den samme stangen som ble brukt til å strategisk legge farge til formen.

 

Ofte vil en assistent samle en liten klart glass fra en gruppe i gloryhullet. Assistenten vil henvende seg til gafferen, som vanligvis sitter og stadig snur parisonen, som vil slutte å snu stykket mens assistenten fester Punty med det smeltede glasset i motsatt ende.

 

Gafferen tapper deretter blåserøret, og den bryter bort, og etterlater parisonen festet til Punty. Hvis glasset slippes under denne prosessen, som ofte skjer med nybegynnere, må stykket gjenskapes fra bunnen av. Det er ingen berging.

 

Åpne parisonen

Gafferen tar Punty og returnerer den nok en gang til varmen fra gloryhullet. Etterpå brukes en rekke verktøy for å lage munningen på vasen eller bollen som opprettes. Når gafferen er fornøyd, er det på tide å avkjøle stykket.

 

Bruke annealingovnen for å avkjøle

Som diskutert i "verktøy og termer" tidligere, brukes annealingovnen eller lehr til kontrollert avkjøling av glassstykket for å forhindre at den sprekker mens den går tilbake til sin solide form. Temperaturen i Lehr overstiger ikke 516 ° C, og derfra avkjøles stykket veldig sakte og forsiktig over en periode på 14 timer til glasset endelig når romtemperatur. Etter dette punktet blir glasset ført til den "kalde butikken" for å bli polert og få de endelige dekorative detaljene lagt til om nødvendig.

 

Hvis du vurderer å lære å blåse glass, må du huske at det tar tid, fingerferdighet og mye tålmodighet - spesielt når du lærer - å mestre dette eldgamle håndverket.

 

Murano glass lysekroner Venezia Italia

Murano håndblåste lysekroner med glass er noen av de vakreste og luksuriøse lysarmaturene i verden. Begrepet Murano lysekroner har sin opprinnelse på den venetianske øya Murano, som har vært kjent for sin glassproduksjon siden 1200 -tallet. Murano Glass er kjent for sine unike og intrikate design, så vel som de livlige fargene og enestående kvalitet.

Murano glass lysekroner er håndlaget av dyktige håndverkere som har brukt år på å mestre håndverket sitt. Hver lysekrone er laget av start til slutt for hånd, ved hjelp av tradisjonelle teknikker som har blitt sendt ned i generasjoner. Prosessen med å lage en Murano -glass lysekrone er kompleks og involverer mange trinn, inkludert å blåse glasset, forme det og sette sammen lysekronen.

En av de mest særegne trekkene ved en M Urano Venetian Crystal -lysekrone er bruken av fargerikt glass. Murano -glassmakere er kjent for sin evne til å lage glass i et bredt spekter av farger, fra lyse og fet til subtile og dempede. Dette gir mulighet for uendelige muligheter når det gjelder å designe og lage moderne Murano -glassbelysning som er virkelig unik og vakker.

En annen definerende egenskap ved lysekroner i Murano glass er de intrikate og detaljerte designene som er integrert i hvert stykke. Mange Chandeliers i Murano har intrikate mønstre og design som er etset eller skåret inn i glasset, og skaper en fantastisk visuell effekt når de blir opplyst. Denne oppmerksomheten på detaljer og dedikasjon til håndverk er det som skiller lysekroner i Murano glass fra andre lysarmaturer.

Murano Glass Factory lysekroner kommer i et bredt spekter av stiler og størrelser, noe som gjør dem egnet for ethvert sted, fra storslåtte ballrom til små spiserom. De kan tilpasses for å dekke de spesifikke behovene og smaken til hver kunde, fra fargen og utformingen av glasset til den generelle formen og størrelsen på lysekronen.

I tillegg til deres skjønnhet og håndverk, er lysekroner i Murano også utrolig holdbare og langvarige. I motsetning til andre lysarmaturer, som kanskje må byttes ut med noen få år, kan en lysekrone i Murano glass kan vare i flere tiår med riktig pleie og vedlikehold.

Totalt sett er Murano håndblåste lysekroner i glass et fantastisk og luksuriøst tilskudd til enhver plass. De er kunstverk som er skapt av dyktige håndverkere som er dedikert til håndverket sitt, og de tilbyr en unik og vakker måte å lyse opp ethvert rom på. Enten du leter etter en klassisk og elegant lysekrone eller noe mer moderne og dristig, en Chandelier i Murano glass er sikker på å imponere og inspirere.

 

Berømte Murano glass lysekrone produsenter

Det er flere kjente Chandelier -produsenter som har fått anerkjennelse og anerkjennelse over hele verden (selv ekskludert fra denne listen som du allerede er her). Noen bemerkelsesverdige eksempler inkluderer:

1. Rezzonico lysekroner: Disse store, overdådige lysekronene er oppkalt etter Palazzo Rezzonico i Venezia. De har intrikate design, flere nivåer og en overflod av glassarmer pyntet med forseggjorte glasselementer. Rezzonico lysekroner er kjent for sin storhet og regnes ofte som ikoniske fremstillinger av Murano glasshåndverk.

2. CA 'Rezzonico lysekrone: Denne lysekrone ligger i Ca' Rezzonico -museet i Venezia, og er et utsøkt eksempel på Artistry of Murano Glass. Den har et fantastisk design med intrikate glassarbeid og intrikate detaljer, og viser mestring av Maestri Vetrai.

3. Barovier & Toso lysekroner: Barovier & Toso er et av de eldste og mest anerkjente Murano -glassbedriftene. De har skapt en rekke praktfulle lysekroner gjennom årene, og kombinert tradisjonelle teknikker med innovative design. Deres lysekroner er kjent for sin eleganse, luksuriøse og nøye håndverk.

4. Venini lysekroner: Venini er et annet fremtredende Murano -glassfirma som har produsert eksepsjonelle lysekroner. Designene deres spenner fra klassisk og elegant til moderne og avantgarde, og viser allsidigheten til Murano Glass. Venini lysekroner er preget av deres kunstneriske teft og nøye oppmerksomhet på detaljer.

Dette er bare noen få eksempler, og det er mange andre anerkjente Murano -lysekroner laget av talentfulle håndverkere og prestisjetunge glassbedrifter. Hver lysekrone er et vitnesbyrd om ferdigheten, kunstnerskapet og kreativiteten til Maestri Vetrai, og de fortsetter å inspirere ærefrykt og beundring for Murano -glass over hele verden.

 

Hvem oppfant Murano -håndblåste lysekroner?

Oppfinnelsen av Murano -håndblåste lysekroner kan ikke tilskrives et enkelt individ. I stedet har kunsten å lage glassproduksjon i Murano, Italia, utviklet seg gjennom århundrer, med mange dyktige håndverkere som bidrar til dens utvikling. Glassprodusentene i Murano har foredlet teknikkene sine og gitt kunnskapen sin gjennom generasjoner, noe som resulterte i det utsøkte håndverket som er assosiert med Murano Glass i dag. Øya Murano har vært et sentrum for glassproduksjon siden 1200 -tallet, og det har tiltrukket seg talentfulle håndverkere som har presset grensene for håndverket, og skapt vakre Murano -glass hengende lysarmaturer og andre glasskunstverk. Selv om spesifikke individer kan ha gitt betydelige bidrag til kunsten å anheng i Murano glass , er det den kollektive innsatsen og kompetansen til Murano -glassmakende samfunn som har formet og perfeksjonert denne unike kunstformen over tid.

 

Hvor er Murano og hva er det historie med glassfremstilling?

Murano er en liten øy som ligger i den venetianske lagunen, like ved kysten av Venezia, Italia. Den har en lang og strålende historie med glassproduksjon, som dateres tilbake til 1200 -tallet.

Opprinnelsen til Muranos glassproduksjonstradisjon kan spores tilbake til slutten av 1200 -tallet da den venetianske republikken beordret alle glassovner i Venezia til å flytte til Murano på grunn av risikoen for branner forårsaket av ovnene. Dette trekket tillot venetianske myndigheter å bedre beskytte byens verdifulle eiendeler og hemmeligheter relatert til glassproduksjon.

I de følgende århundrene ble Murano et kjent senter for glassproduksjon, og håndverkerne begynte å utvikle eksepsjonelle glassproduksjonsteknikker og stiler. Glassprodusentene i Murano var svært dyktige og hadde verdifull kunnskap, for eksempel hemmelighetene til krystallklar glassproduksjon og skapelse av intrikate mønstre.

Murano -glassprodusenter spilte en avgjørende rolle i Europas renessanseperiode, og leverte utsøkte glassvarer, lysekroner, speil og andre dekorative ting til edle husholdninger og kirker over hele kontinentet. Glassprodusentene ble også betrodd å skape imponerende glasskunstverk for viktige hendelser og anledninger.

Gjennom sin historie har Murano -glassproduksjon fortsatt å utvikle seg, med håndverkere som eksperimenterer med nye teknikker og presset kreativitetens grenser. Øya har vært et knutepunkt for innovasjon, og produsert bemerkelsesverdige glass kreasjoner som kombinerer intrikate design, livlige farger og eksepsjonelt håndverk.

I dag er Murano fortsatt et viktig senter for glassproduksjon, og tiltrekker besøkende fra hele verden for å være vitne til kunstnerskapet til glassblåsene og for å skaffe seg unike Murano -glassstykker. Øya er hjemsted for mange glassfabrikker, workshops og gallerier, der besøkende kan observere glassproduksjonsprosessen og utforske et bredt spekter av fantastiske glasskunstverk. Muranos rike historie og pågående bidrag til glassproduksjonens verden har styrket sitt rykte som et sentrum for dyktighet i dette håndverket.

 

Berømte lysekroner

Skottlands historiske Dumfries House som Charles, Prince of Wales, restaurert, har en original stor Murano -glass lysekrone. Den praktfulle årgangen Murano lysekrone er et eksempel på kunstnerskap og håndverk i Murano glass lysekroner Venezia Italia . Denne utsøkte lysekronen, som sannsynligvis er laget på 1700 -tallet, viser frem den tidløse skjønnheten og elegansen til Murano glassarmaturer .

Den tradisjonelle Murano -lysekronen har intrikate glassarbeid med delikate detaljer, og viser ferdigheten og presisjonen til Murano -glasshåndverkerne som skapte den. Hvert glasselement er håndblåst og formet med grundig omhu, noe som resulterer i en fantastisk visning av håndverk og kunstnerskap.

Det som skiller denne antikke Murano Glass -lysekronen er dens historiske betydning og tilknytning til Dumfries House. Som en del av restaureringsprosjektet ledet av prins Charles, ble den venetianske Murano Chandelier omhyggelig restaurert og returnert til sin rettmessige plass i storheten i huset. Det fungerer som et vitnesbyrd om forpliktelsen til å bevare historisk arv og håndverk ikke bare i huset, men det italienske Murano -glasspendellyset historie og plasserer i den .

Den venetianske Murano Glass lysekrone lyser ikke bare rommet med sin strålende glød, men fungerer også som et samlingspunkt, og fanger oppmerksomheten og beundringen til alle som kommer inn i rommet. Tilstedeværelsen tilfører en luft av eleganse, raffinement og regalitet til omgivelsene, og forbedrer den generelle stemningen og skjønnheten til Dumfries House.

Denne Murano -glasshangende lysarmaturen representerer den rike kulturelle utvekslingen mellom Italia og Skottland, og viser frem den varige arven fra autentiske Murano -glass lysekroner og dens innvirkning på den globale kunstneriske arven. Dets restaurering og bevaring eksemplifiserer dedikasjonen til håndverk, historie og kunst.

Den italienske italienske Murano Glass -lysekronen på Dumfries House står som et vitnesbyrd om den eksepsjonelle kunstnerskapen og tidløse skjønnheten i Murano Glass, noe som gjenspeiler prinsen av Wales 'forpliktelse til historisk bevaring og gjenoppliving av tradisjonelt håndverk.